Apogeu do Abismo - Franz Lima

Lançado em 2020 pela Netflix, #Alive (2020) é   mais um filme sul-coreano sobre zumbis. "Mais um filme" é, de certo modo, uma injustiça com a obra. #Alive tem as óbvias cenas de zumbis correndo – os atuais diferem demais dos criados por George A. Romero -, um pouco do gore e, surpreendentemente, o lado psicológico e o drama da situação são abordados com o rigor que não vimos em outras produções. Na verdade, em alguns aspectos, a situação das personagens me trouxe à memória a obra-prima Cargo , um curta-metragem simplesmente impecável. O leitor mais ávido fará o seguinte questionamento: o que faz desse filme de zumbis algo melhor que os incontáveis já lançados até hoje? A resposta a essa pergunta será dada logo após o trailer que servirá para ambientar melhor o leitor que não viu ainda a obra. Costumes. O povo sul-coreano tem suas peculiaridades, mas muito do comportamento é tão globalizado e comum como o visto em cidades como Rio de Janeiro, Quebec, Toulouse e outras pe...

  Pagliacci estreou em abril de 2016. O documentário, basicamente, aborda o processo de construção do espetáculo que dá título à obra, desde seu planejamento até a estreia, já sem a presença do saudoso Domingos Montagner. “Se lágrimas um dia derrubei, certamente, por meio de suas graças, elas secarei. Obrigado por se valer da alegria para de novo despertar em nós o riso que contagia.” (Franz Lima) Pagliacci é um espetáculo, um Espetáculo com “e” maiúsculo. Uma ode à profissão de palhaço, ao ofício de trazer alegria. É, antes de tudo, um renascimento diante de uma tragédia, diante da perda de um amigo querido. Desde o primeiro minuto do filme a emoção se mostra quase incontrolável. Eu, como espectador, me emociono e contenho as lágrimas, enquanto o riso me cerca. Conhecer os bastidores de algo tão grandioso é um presente. “O paraíso não é sério, é só inocente…” A essência do circo é trazer a alegria. Homens e mulheres são, durante a apresentação, seres mágicos, capazes de fazer-nos ...

Assim que comecei a assistir ao longa-metragem  O Poço (El Hoyo) , tive a impressão de que o filme seria um “similar” ao filme Cubo (Cube – 1997), mas essa sensação passa muito rápido. Apesar do clima claustrofóbico de ambas as produções, O Poço tem uma vertente bem mais incômoda e impactante para o espectador, sobretudo do ponto de vista psicológico. Vejam o trailer para terem uma melhor ideia sobre o que estou falando. Após isso, continuaremos na análise desse surpreendente filme. A narrativa começa de forma simples, porém enigmática. Conhecemos um homem chamado Goreng (Iván Massagué) que está em uma prisão diferente, um fosso gigantesco que mantém dois prisioneiros (ou voluntários) por nível/andar. Não há aparente forma de fuga e o clima se torna mais tenso quando surge na tela o companheiro de cárcere de Goreng, um velho chamado Trimagasi (Zorion Eguileor), homem rude, aparentemente cruel e que mostra ter um bom conhecimento sobre o lugar onde ele e seu parceiro de...

Gloria Bell  é um dos mais recentes trabalhos de Julianne Moore (Kingsman: O Círculo Dourado). A trama é baseada na produção chilena “Gloria” de 2013, e segue basicamente o roteiro do filme original, fato devido ao diretor Sebastián Lelio comandar e escrever as duas produções. Quer conhecer um pouco mais desse divertido e inteligente filme? Fique comigo logo após o trailer. O diretor e roteirista (ele escreve ao lado de Gonzalo Maza e Alice Johnson Boher) já é conhecido por ter recebido o Oscar de melhor filme estrangeiro por  Uma Mulher Fantástica . Mas nem só de Oscar vive um diretor e é por isso que Sebastián Lelio decidiu fazer esse remake de um de seus sucessos, o filme Gloria (2013), cuja trama é praticamente a mesma. Mas o que interessa é essa nova produção. Gloria Bell conta as aventuras e desventuras de uma mulher divorciada com o mesmo nome do título do filme. Gloria leva uma vida solitária em vários momentos e faz tudo que está ao seu alcance para se di...

Sinopse :  Após descobrir sobre a aposta, Tessa (Josephine Langford) tenta esquecer Hardin (Hero Fiennes Tiffin), o jovem caótico e revoltado que partiu seu coração. Porém, ela está prestes a descobrir que alguns amores não podem ser superados. Hardin sabe que cometeu o pior erro de sua vida ao ter magoado a jovem tão profundamente, mas vai lutar com toda a sua força para reconquistar o grande amor da sua vida. Mas nada é tão simples, pois Tessa se aproxima de Trevor ( Dylan Sprouse) cujo amor por ela o colocará em rota de colisão com Hardin.    O longa é baseado na obra de Anna Todd e tem  direção de  Roger Kumble   e roteiro de  Mario Celaya  em parceria com a própria Anna Todd. 

Verdade seja dita, o cinema nacional ainda paga por seu passado mais debochado e pornográfico. A fama de cinema apelativo permeia obras de grande porte que, infelizmente, pagam por um passado cinematográfico que não mais condiz com a realidade atual. Sendo assim, a resistência do público às produções nacionais ainda persiste, mesmo diante de grande obras produzidas ao longo dos anos 90 e, principalmente, a partir do século XXI. Mas a história do cinema brasileiro mais recente é algo que cada um deve pesquisar e se aprofundar. O assunto de hoje é o excelente filme “ Bacurau ”, obra dirigida e roteirizada pela dupla Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles. Bacurau certamente veio para evidenciar o potencial de nosso cinema. A HISTÓRIA. O começo do longa nos mostra Teresa (Bárbara Colen), uma mulher que retorna ao lar para se despedir de sua avó. Teresa é uma mulher forte, nascida em Bacurau – uma cidadezinha, quase um vilarejo, no interior do nordeste brasileiro. Ela tem ...

Com um enredo que envolve viagem no tempo, mistério, ficção científica e drama, Dark é um sucesso indiscutível que está disponível pelo serviço de streaming da Netflix.  Em sua terceira temporada e já com uma quarta confirmada, Dark superou sucessos como Stranger Things e Black Mirror, o que por si só já é motivo de muito orgulho.  Mas nem só de dramas e ficção vive uma série. Assim, a Netflix disponibilizou este divertido vídeo com erros de gravação da 3ª temporada. Espero que gostem.

Fazer cinema em plena era dos efeitos digitais é uma tarefa aparentemente fácil. Mas aparências nem sempre são um retrato da realidade. Um bom filme precisa de muito para se sustentar: bom roteiro, uma direção competente e um elenco conhecedor do seu ofício. Todos os elementos citados estão presentes em grandes doses no filme  Roda Gigante , escrito e dirigido por Woody Allen. Diferente da maioria das produções cinematográficas atuais,  Roda Gigante  não ostenta ação desenfreada e cenas aceleradas. Ao contrário, o filme é bem ritmado, estruturado com muita qualidade e provido de uma trama onde a realidade é forte, triste em alguns momentos, bela em muitos deles e cheia de lições e aprendizados. É impossível assistir a esse filme e sair do cinema sem sentir os efeitos das aventuras e desventuras dos ótimos personagens criados por Woody Allen. E por falar em personagens, que tal conhecermos as pessoas que dão vida a esse longa? Mickey (Justin Timberlake) é um salv...